只放过我爱的人:每次我死的时候Keith Buckley变得“激进”

《每次我死》的新专辑清楚地表明，节制的时代已经结束。当谈到我们如何行事和如何对待社会时，极端和开放的观点现在是受欢迎的。《Radical》是这支来自纽约布法罗的四重奏乐队的第九张专辑，不知何故，这是他们迄今为止最凶猛的一张专辑。感觉就像被一只剑齿虎咬伤，在他们2016年的“Low Teens”的冬天之后解冻。

对歌手基思·巴克利(Keith Buckley)来说，《Low Teens》是一次情感上的清算。它的名字指的是他们记录它时的无情温度，与他冰冷的内部景观形成鲜明对比。2015年底，他差点失去了妻子林赛和刚出生的女儿祖扎娜。祖扎娜在30周时早产，因为林赛患有help综合征的并发症。祖扎娜在医院里住了62天，大部分时间都与在其他地方接受专科治疗的母亲分开。

《花瓣》这首歌以令人痛心的诚实记录了这一切。这是关于他在两家不同医院的亲人之间奔波的绝望，他认为自己可能会失去他们。巴克利痛苦地咆哮着，呼应着莎士比亚的麦克达夫，“不合时宜地闯入这个世界/我作为一个女孩重生了。”

因此，《少年时代》几乎没有巴克利的刻薄幽默。但在更接近专辑的《Map Change》中，乐队以一种新的情感记录记录了脆弱和失落:“我已经压得地球沉沉的，不确定我是否能承受，”巴克利唱道。

“激进”延续了“低龄少年”的早期愤怒，但留下了绝望感。这是一张旋转的苦行僧专辑，有时沉重得近乎不负责任。它以别出心裁的即兴演奏爆发，使Jordan Buckley (Keith的哥哥)和职业摔跤手Andy Williams成为硬核金属中最致命的吉他前锋之一。

在整张专辑中，巴克利眼中闪烁着疯狂的光芒:“我做错了这么久，现在感觉还好。”他在《后无聊》中唱道。在Will Putney坚定的制作工作的支持下，《每次我死》已经上映了20年，仍然没有什么可失去的。他们知道他们的公式，但在他们的作曲中发现了新的角度攻击线——乐队(由贝斯手史蒂夫·米奇奇和鼓手克莱顿·“鹅”霍利亚克完成)与巴克利暗含的文字游戏相互推搡。

在“Planet Shit”中，巴克利掐住听众的喉咙，要求知道他们站在哪一边。这句话直接反映了在特朗普和“黑人的命也是命”运动之后撕裂美国的分裂:“当不法之徒戴上警徽时，就没有法律可言了。”2012年乐队“Ex Lives”的封面照片上，一名身穿“每次我都会死”t恤的抗议者开始与防暴警察对抗，熟悉这张封面照片的人都知道这支乐队的立场。尽管如此，巴克利的恶毒还是令人吃惊:“你们这些该死的怪物。没有你们的头，我们就没有机会了。

“是的，适度的时代已经结束了，”巴克利在电子邮件中写道。“但就是否关注社会问题而言，这取决于你个人选择把精力和注意力集中在哪里。我认为这个国家正经历着一场严重的精神危机。句号。出去的太多，进去的太少。我们每个人都有一个，也许两个，真正的情感/心灵连接与其他人，甚至这些渠道都是他妈的和腐烂。这是不幸的。我们是如此渴望真正的联系，以至于我们开始相信各种扯淡的事情，我们知道是错误的。然后我们不得不对我们所知道的真相撒谎，现在这是一个滑坡。整个国家都在往那个斜坡上飞。 Like Clark Griswold on his sled flying.’

克拉克·格里斯沃尔德在《国家讽刺的圣诞假期》中由切维·蔡斯扮演。同样地，在这张专辑中，《每次我死时》正从斜坡上飞下来——滑稽、无政府、可怕地失控。

真的是这样吗?《激进派》中有很多沉稳的地方，在某些地方，有一种前所未有的音乐性。《Thing With Feathers》由曼彻斯特管弦乐队的安迪·赫尔演唱，回答了电台司令如果涉足硬核音乐，听起来会是什么样子。它的歌词可以追溯到艰难的“低龄青少年”时期。这首歌是写给巴克利的妹妹贾克琳的，贾克琳在2017年初因与Rett综合征的长期斗争而去世:“当你被锁在骨头下时，天空在等待着你。巴克利说，他觉得自己在乐队里活得最充实，这在一定程度上是为了向妹妹致敬，而妹妹却不能。

最好的歌曲创作通常给人的感觉就像预言。《黑暗距离》(Dark Distance)的歌词要求一场瘟疫，读起来令人不安。还有《绝望的快乐》，它宣称“在一个病态的世界里，挖坟墓的人救不了我们”。这首歌的结尾是一张充满了疯狂的崩溃的专辑，在现场场景中，巴克利尖叫着，“嘿，看看光明的一面。”除了从地狱的峡谷往上爬，没有别的地方了。”

巴克利说:“请记住，这首歌(《绝望的快乐》)是在大流行之前创作和录制的，所以我说的不一定是这场大流行。”“这个主题贯穿始终。事情是这样的，我他妈是认真的。这不是修辞。比如，有人知道这个世界本身可以用什么方式治愈我们吗?我们已经超越了荒谬。我们需要字面意思。我们需要全新的思想流派。我们得研究一下心灵治疗。不是开玩笑的。 What do we have to lose at this point? Does ANYONE have a better idea? If so, please help us. We’re dying. Literally.’

巴克利说:“我成长的地方以男性为主，但也有相当多的女性，我意识到这里根本不像我听说的其他地方是‘男孩俱乐部’。”“我很幸运。我15岁的时候被一个跳舞的女孩打了脸。那一定唤醒了我内心的某种东西。就像在接触的那一刻，我有一个缓慢的顿悟:“女人应该负责一切”。我开玩笑的，这根本没发生过。这也可能是真的。从我记事起，我就坚信这个观点。我现在处于一段FLR(女性主导的关系)中，这他妈的很管用。安吉(巴克利的女朋友——他今年1月和林赛分手了)救了我的命。 No exaggeration. And she did it by helping me learn to finally value myself. If there’s a “cool” guy out there who really has his shit together, he’s FOR SURE got himself “an Angie”, though it has absolutely nothing to do with gender. I suggest everyone who finds this interview sees it as a sign they should look into an FLR for them and their partner.’

这并不新鲜，但巴克利提倡的思想流派之一是让更多女性掌权，或者只是让更多女性掌权。这是贯穿整张专辑的一条主线——他在《黑暗距离》(Dark Distance)中恳求道:“没有神，除非他们是女人”;“我是母亲。我是女儿，”他在《我们一起走》(We Go Together)中唱道;在倒数第二首《People Verses》中，他像口头禅一样重复着“永远不要相信男人”。《每次我死时》一直以巴克利为滤镜，探索男性的危机。甚至在2005年的“臭水沟现象”中，他在“无聊的僵硬”中说了一句难忘的话，“嘿，女孩们，我是个婊子”。

屈服于一个好女人是“sexsexsex”的基础，这是“Radical”中更有趣的曲目之一。特别要提的是这首歌最后的重复段，它在吉他上分裂了八度，让我们窒息，就像摔跤一样。

《每次我死时》在与巴克利正在进行的心理剧相吻合时达到了巅峰。“人民诗篇”达到了形而上学的水平，将人类描述为比太阳更明亮的实体。专辑中有很多灵魂出窍的视角在转换，就好像巴克利是在俯视自己，或者是从来世俯视自己。这可能是对巴克利和他妹妹一起死去的部分的认可。

“敌对建筑”似乎重新审视了“前任生活”中的“聚会是如此甜蜜的悲伤”的场景——这首歌甚至引用了陀思妥耶夫斯基的“卡拉马佐夫兄弟”，誓言“打破杯子”，把享乐主义留在过去。在《敌意建筑》一书中，巴克利喜欢用诙谐的双关语:“一个真正的‘派对结束了’的氛围。”你不能回家，也不能留在这里。/there’s too many ghosts, not nearly enough spirit.’

巴克利说:“我想，用最简单的话说，‘聚会’就是与那些定义你的东西断绝联系。”“《敌意建筑》是关于完全切断与过去的自己的联系。当你这么做的时候，你在哪里?你认为自己在哪里?我是从一个自我死亡的人的角度写的，而我自己还没有。我是在“想象”中写的。非常类似于“派对”，除了在那首歌里，我看着周围死去的“东西”。在“敌对建筑”中，我俯视着死去的“我”。该死的。没想到会变成这样。 Love it.’

在一张似乎拒绝自我实现的专辑中，派对是再造的隐喻。这在硬核这类以自我定义和授权而闻名的游戏类型中是不正常的。他在《这一切和战争》中警告说:“现在就停止，在你发现自己之前。”我常常在想，巴克利是否过着怀疑论者的生活，即使世界继续滑向地狱，他脸上也带着苦笑走来走去。

巴克利反驳说:“这是关于(使用赫斯的意象)走到隧道的尽头，触摸镜子。”他指的是赫尔曼·赫斯小说《草原狼》(Steppenwolf)中的魔法剧院场景。然而，我意识到这对我来说还不够。写专辑的时候不是，现在也不是。旅程不会就此结束。它不能。我发现自己在思考这场大流行，我不想在写我们一生中最好的专辑时，回顾自己的生活，在20年的寻找之后，随意地找到我个人的真相，然后我就在拥挤的医院里死于covid引起的喘息，因为人们不信任科学。如果我女儿祖扎娜感染了呢?我又回到了迷失的“低龄少年”时代。生活不止于此。这是必须的。 So, I thought, after you “touch the mirror”, what about turning around and walking BACK through life with a wry smile on your face? It legitimately became the only way I could existentially cope with the news of the world. I straight up had to live believing that was possible. Seeing yourself, turning around, and getting a GOOD journey/trip/whatever this time. Turns out I was right.’

与专辑结束语“我们一起走”的开场白相反，世界并不是一闭上眼睛就消失的投影。激进的行为是穿过火，并在你这样做的时候享受自己。尽可能多的人，包括你自己。在整张专辑中，巴克利既有邪教领袖的狂热，又有姑息护士的同情，监督着他自己不可避免的自我死亡。

在他们出现的20年里，重音乐领域发生了很大的变化。其中最令人兴奋的是下一代硬核乐队的突破。他们正在把这种体裁扭曲成新的形式。我最后一次看《Every time I Die》是在几年前，由相对绿色的《knock Loose》支持。威尔·帕特尼还制作了他们令人瞠目结舌的新EP《A Tear In Fabric Of Life》。如果没有Harms Way和Jesus Piece的推动，《鞭子》会有同样的份量吗?可能不会。

巴克利说:“像Turnstile、Code Orange和knock Loose这样的年轻乐队，我在他们身上看到了很多我们的影子。”“而那些和我们同龄的人，在我看来，如果我们在面临选择时做出了不同的决定，我们可能会变成不同的样子。”这个社区很美。它进化、帮助、关心和战斗。全世界都应该注意。”

每当我死的时候，硬核和金属的世界都会记录下新专辑。他们的唱片是令人兴奋的，深思熟虑的，惩罚和有趣的音乐体验。“激进”也不例外。如果说世界是一片充满空洞承诺的精神荒原，那么《激进》就是一份诚实的宣言。它是混乱的，严厉的，纪律严明的，坏脾气的，启示性的，欺骗性的，机智的，冷酷的，暴虐的和开放的-充满了生活本身的混乱矛盾。

激进，从每次我死，目前可通过墓志铭记录。〇拿到专辑在这里

2021年将在《Catch Every Time I Die》巡回演出，并在2022年为《Underoath》提供支持。

每次我死的时候都是巡演2021

11/4哥伦布，OH梅花之王
11/5大急流城，密歇根州金字塔骗局
11月6日，密苏里州圣路易斯红旗
11/7爱荷华市，IA Gabe 's
11/8奥马哈，东北，候车室
11/9劳伦斯，KS格拉纳达剧院(KS)
11月11日柯林斯堡，科罗拉多州海岸
11月11日科罗拉多州斯普林斯黑羊
11/13 Grand Junction, CO Mesa剧院
11月15日，德克萨斯州埃尔帕索，Lowbrow Palace
11/16罗斯威尔，NM自由公司
11/19德克萨斯州奥斯汀教区
11/20德克萨斯州奥斯汀教区
11月22日，德克萨斯州科珀斯克里斯蒂，岩石之家
11月23日，洛杉矶巴吞鲁日，切尔西现场
11月26日，佛罗里达州杰克逊维尔，1904年
11月27日，迈阿密，佛罗里达州
11/28西棕榈滩，佛罗里达州体面街
11月29日，佛罗里达州奥兰多修道院
11月30日，佛罗里达州奥兰多修道院
12月2日，北卡罗来纳州阿什维尔灰鹰
12/3亨廷顿，WV大声
12/4弗吉尼亚州里士满布罗德贝里
12/5弗吉尼亚海滩，弗吉尼亚州海拔27

12月10-11日，纽约州布法罗TID季节

2022 -支持Underoath

2/18德克萨斯州达拉斯南部舞厅
2/19休斯顿，德克萨斯州河口音乐中心
2/20德克萨斯州圣安东尼奥阿兹特克剧院
2/23亚利桑那州凤凰城范布伦
2/24加州洛杉矶
2/25加州阿纳海姆蓝调之家
2/26旧金山，加州沃菲尔德
2/28西雅图，华盛顿州
3/1温哥华，卑诗省时尚剧院
3/2斯波坎，WA针织工厂
3/4盐湖城，德克萨斯
3/5科罗拉多州丹佛奥格登剧院
3/7明尼苏达州明尼阿波利斯菲尔莫尔
3/8芝加哥，伊利诺伊州半径
3/9密歇根州底特律菲尔莫尔
3/11多伦多，历史
3/12克利夫兰，OH Agora
3/13康涅狄格州沃灵福德圆顶
3/14波士顿，马萨诸塞州蓝调之家
3月15日匹兹堡，PA舞台AE
3/17布鲁克林，纽约布鲁克林钢铁
3/18马里兰州银泉菲尔莫尔
3/19宾夕法尼亚州费城菲尔莫尔
3月20日，新泽西塞尔维尔，斯塔兰舞厅
3月22日辛辛那提，OH ICON
3月23日北卡罗来纳州夏洛特菲尔莫尔
3/25亚特兰大，佐治亚州神龛

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